Моё творчество – это боль о России

Архив: 

В деревне Коростово Красногорского района Московской области проживает удивительный русский человек-самородок, потомственный кузнец, заслуженный художник России Валентин Яковлевич ВОРОБЬЁВ. Он, можно сказать, творит с металлом чудеса. О его творчестве знают и о нём высоко отзываются во многих странах. Валентин Яковлевич – кузнец в третьем поколении, известен также как создатель уникального частного музея «Железное царство». 29 августа этого года ему исполняется 75 лет. С ним беседует корреспондент журнала «Русский Дом» Владимир Борисович ПАНКОВ.

– Валентин Яковлевич, расскажите, пожалуйста, о Вашем творчестве.

– То, что я вокруг себя построил, это мой некий многолетний итог. Мне нередко говорят: «Не может один человек такого сделать». Но вместе с тем что есть, то есть.
Творческие способности имеются у каждого, но не все их реализуют. Если Господь дал тебе талант творить и ты это делаешь, значит, подражаешь Творцу, и Он благословляет твой труд, чтобы завершить задуманное. А если ты это выбросил, зарыл свой талант в землю, как в известном евангельском сюжете, значит, ты негодный раб, предатель. Потому что Господь понадеялся на тебя, а ты оплошал…
Сейчас я делаю по большей части философские вещи. Считаю, что к людям можно достучаться только так. В основном мои работы – это боль о России. Я сейчас мыслю так, как и многие наши соотечественники. Готов взять автомат и пойти в бой защищать от недруга наше наследие… Но когда однажды боевой генерал приехал ко мне в гости, то он сказал: «Ты здесь нужен. Твоё оружие – твоя работа».
Возглавляю Союз кузнецов-художников. Ко мне «прибились» человек сто таких, как я. Они видят, как я работаю, и мы все вместе, образно говоря, мыслим в металле, в нём материализуем свой замысел. Главное, всё делать с любовью.
Не поверите, когда хожу по залам музея, то порой удивляюсь, неужели всё это я сам сделал? И тогда начинаю понимать, что моей рукой водит Господь. Не хочу хвалиться и не собираюсь говорить, что вот я какой великий… Нет, просто как мыслю, так и делаю. А как получается – на суд зрителя.

– Вы создали уникальный музей «Железное царство», которым восхищаются во всём мире и аналогов которого, насколько мне известно, не существует.

– Всё это продвигалось очень сложно. Во-первых, я живу в деревне и именно там решил открыть свой музей. Сначала поставил часовню. Ведь как говорится: «Без Бога – ни до порога». Как же без часовни трудиться? Очень тяжело было получить разрешение. Утверждал сначала как хозблок. Я чувствовал, что Господь мне помогает. И сейчас радуюсь, что накопилось столько уникальных вещей в моём музее.
Как-то привёз три свои работы президенту Российской академии художеств Зурабу Церетели. И он наградил меня золотой медалью академии. Затем вскоре раздался звонок. Была значимая дата для Леонардо да Винчи, и меня отправили в замок этого великого мастера во Францию. Я сделал три таких же работы, за которые был награждён, повёз их туда и в итоге получил признание. Вы бы посмотрели, как они хлопали, когда я сказал: «Я
вам дарю…»
Однажды приходит ко мне в музей женщина с мальчиком и говорит: «Так это ваша работа? А мы её видели в замке рядом с холстами Леонардо». Вот такая оценка моей работы для меня выше всяких похвал и наград.

– Вы происходите из семьи потомственных кузнецов. Ваши сыновья тоже продолжают семейную традицию. Профессия кузнеца, можно сказать, у Вас в генах.

– Позавчера как раз перебирал старые семейные фотографии и многое вспомнил. Я родился в Москве, но меня маленьким отец увёз в Белгород, и я там воспитывался. Мой дед был кузнецом, и он из меня сделал человека. Самый удивительный случай, я его часто вспоминаю. У меня нередко спрашивают, когда я начал своё творчество. Я отвечаю, когда отец с матерью уходили посмотреть кино в кинотеатр (я был тогда совсем маленький, только ползать перестал), что делал отец?
Бросал мне гвозди и молоток: «Забивай, сынок». А потом приходит, как вы думаете, что делает? Пассатижи бросает: «Вытаскивай!» Вот тогда я и получил первые уроки.
Я и живописцем был, и макраме плёл…
Искал себя. В Строгановку меня не взяли.
Когда я приехал туда после армии учиться, там мне сказали: «Таких не берём, вы уже состоялись. Вас надо переучивать».
Мой дед был очень требовательным.
Помню его мозолистые руки и шишки на изгибах пальцев. Но как я радовался, когда его слушал. Он никогда не приказывал, а воспитывал своим примером. Грамотно всё делал, и я старался, грубо говоря, дышать его кислородом.
Когда ко мне приходят и говорят: «Вот сына к тебе привёл, хочу научить», я отвечаю: «Пусть сначала метёт веником и наблюдает, как работает кузнец». С этого надо начинать.
Работа моего младшего сына находится у Путина, фигура хоккеиста под 11 номером. И у Потанина тоже. Спортивная компания подарила Путину такую работу. Я горжусь своими сыновьями. Но они абсолютно разные и не похожи на меня в своём творчестве. Я взял на себя очень много, но, видимо, много дано нам всем.
И я это прочувствовал.

– Какие Ваши скульптуры из металла наиболее известны, получили всемирное признание?

– В замке Леонардо да Винчи я оставил работу «Витрувианский человек, или Портрет Леонардо», в Лувре – «Летящий паровоз».
У нас в деревне я открыл памятник солдату Александру Асманову – командиру орудия, который родом был из этих мест и ушёл на фронт. Всему его артиллерийскому расчёту, тем, кто заряжал, стрелял, наводил, Сталин посмертно дал звание Героя Советского Союза.
У меня есть памятник воинам штрафных батальонов. В России таких памятников никто ещё не делал. Это целая история, как я его ставил, как мне звонили эти воины… Памятник находится в Красногорске.
Но порой бывает очень обидно. Прихожу, к примеру, к главе администрации, он меня направляет к другим чиновникам, и они начинают говорить: «Денег нет» и т. д. Я отвечаю: «Хорошо, сам сделаю». И сделал после таких хождений памятник труженикам тыла. Там у меня в центре звезда, затем автомат, пшеница…
Как их не обозначать, ведь войну выиграли и они тоже. В Красногорске у меня пять памятников. А в Москве я ни одного памятника не поставлю. В своё время обращался к Лужкову поставить на месте, где теперь памятник Петру, корабль с выброшенной сетью, которая крутится.
Туда мы предполагали заложить то, что в Москве-реке найдём, чтобы люди видели, что мы натворили. А он сказал: «Да меня же накажут…» И не захотел. В Москве я не поставлю и ещё по одной причине. У меня есть композиция, которая называется «Бум». Это такой металлический шар, который катается и крыльями машет, и всё крушит. Мы этим металлическим шаром били и строили кручёные чудовища из стекла. А надо было всю
старинную архитектуру московскую починить, реставрировать, привести в порядок. И я сейчас ни одного памятника не поставлю, потому что Москва потеряла свою личность, русскость. Только на Красной площади остался, стоит наш золотенький цветной куличик – храм Покрова на Рву, или Василия Блаженного.
Мы называемся русскими, а на самом деле таковыми являются не все. Русскими мы должны быть прежде всего сердцем и делами.

– Ваши творческие планы?

– Создать город мастеров. Я его придумал лет тридцать тому назад. Сделал большой макет. Смысл всего этого в том, чтобы вернуть истоки России. У России нет будущего без истоков. Почему мы всё своё отечественное забываем?
Ведь у нас накоплен богатейший опыт.
Предполагается, что в городе мастеров будут размещаться умельцы различных народных промыслов с династическими корнями. У нас около 50 профессиональных направлений, например кузнец, стеклодув, живописец, архитектор, иконописец и т. д. Сначала строим им домики и берём к ним на воспитание детей. И вот тогда наши корни действительно оживут. В городе будет храм, выставочный зал для детей, в котором они будут показывать свои труды. Соорудим гостиницу, деревянную крепость… У меня готов уже макет трёхметровой длины. Макет полностью сделан из кедра. Архитектором был мой старший сын, который окончил Строгановку.
Мы должны обязательно вернуть то, что потеряли. Кое-что ещё теплится, и надо успеть, пока оно не погасло. Буду с руководителями администраций, в том числе в Сергиевом Посаде, на эту тему беседовать. Может быть, удастся договориться. Вот такая моя главная задумка и мечта.

– Вы, можно сказать, художник от природы, не оканчивали никаких специальных заведений…

– Я закончил художественную школу в Белгороде. Потом служил в армии, остался в Москве. После армии пошёл в Строгановку учиться, но там меня, как я уже говорил, не приняли. И я решил идти своим путём. Когда я видел на выставках интересные работы, стоял и плакал, почему не я. Вот это рвение и двигало мной.
У меня есть духовник о. Сергий, у которого я духовно окормляюсь, при нашем деревенском Свято-Никольском храме в деревне Ангелово. С ним я советуюсь. К сожалению, он сейчас серьёзно болеет. О. Сергий как-то сказал, что надо прийти сначала к Валентину на выставку, посмотреть работы, а потом идти в храм.

– Значит, Ваш труд ведёт к духовности…

– Некоторое время тому назад я выставлялся на первом ярусе Храма Христа Спасителя вместе с ныне покойным скульптором Вячеславом Клыковым и другими православными художниками. Это было при Святейшем Патриархе Алексии II. Прошло время, и я снова обратился к администрации храма с такой же просьбой, но с меня потребовали очень много денег. Вот такие теперь возникли препятствия к духовной стезе, и я этого не понимаю.
Люди, прежде чем прийти ко мне в музей, обычно сначала звонят, как к нам попасть. Затем следует вопрос: «Сколько стоит?» Я спрашиваю: «Почему вас это волнует? Вы придёте, посмотрите четыре зала. У меня есть котик-копилка, и вы бросите пожертвования ровно столько, сколько считаете нужным. Как в храме».
И знаете, я доволен. Хороший у нас русский народ, добрый и щедрый. Ведь на содержание музея тоже немало требуется средств. Пришла как-то бабушка: «Вот у меня только 50 рублей». А я ей говорю:
«Бабушка, успокойся. За вас уже заплатили…» Перед этим была семья, и они прилично пожертвовали.
И вот что ещё важно. Мы не обращаем на наших детей должного внимания.
Ко мне в музей приходит немало детворы, и я их фотографирую в тот момент, когда они смотрят работу. Вы не представляете, какие у них глаза… Это что-то!
И таких детей немало.
Верю в нашу Россию. Но мы как народ можем сохраниться только в том случае, если вернёмся к традиционной своей культуре.